Space of Becoming
Een danstheater-samenwerking over oceanen heen
Op deze pagina vind je meer informatie over de verschillende steden, kunstenaars, verhalen en materialen die samen Space of Becoming vormen. Space of Becoming is een internationale danstheaterproductie van Sites of Memory, DOX, nATANDA Dance Theatre en Camissa Create, waarin kunstenaars uit Nederland, Sri Lanka en Zuid-Afrika samenwerken. De voorstelling onderzoekt de verweven geschiedenis van kolonialisme en slavernij en de manier waarop deze geschiedenissen nog altijd doorwerken in het dagelijks leven. Via dans, muziek, spoken word en beeldende kunst komen verschillende verhalen, perspectieven en geschiedenissen samen.
Podcast Met de makers
MEET THE MAKERS
Luke De Kock is een Zuid-Afrikaanse regisseur, filmmaker, choreograaf en podiumkunstenaar die zowel lokaal als internationaal werkzaam is in film en performance.
Zijn choreografie was te zien in producties zoals Honey 3 (Universal Pictures) en Runs In The Family (Netflix), terwijl zijn commerciële portfolio grote merken omvat zoals Lays, BMW, Peek & Cloppenburg Düsseldorf, Adidas, Hennessy, Accenture, KFC en Simons. Zijn bewegingstaal put uit hedendaagse dans, hiphop en Zuid-Afrikaanse dansvormen.
Hij heeft opgetreden met internationaal gerenommeerde artiesten, waaronder Toni Braxton tijdens haar Long As I Live Tour in Zuid-Afrika en John Legend (Bidvest – On Track). Ook heeft hij als movement director gewerkt voor Lalah Hathaway en Tems.
Hij is afgestudeerd aan Jazzart Dance Theatre en de University of Cape Town, waar hij Theater en Performance studeerde. Zijn praktijk omvat site-specifieke werken die het inheemse erfgoed, de Kaapse slavernij, koloniale nalatenschappen en gewiste culturele verhalen onderzoeken.
Hij creëerde Transit-20, een korte film en documentaire ontwikkeld met kunstenaars uit het Verenigd Koninkrijk en Zuid-Afrika, en is betrokken geweest bij internationale samenwerkingen, waaronder Sites of Memory, terwijl hij ook werk presenteerde op het AfroVibes Festival in Nederland.
Zijn project Camissa Heritage Tour is gepresenteerd in het Castle of Good Hope, Artscape, Iziko South Africa Museum en Hazendal. Daarnaast verzorgt hij met zijn bedrijf Camissa Create een schoolgebonden lezing-demonstratieprogramma dat kunsteducatie aan scholen biedt.
Luke maakte zijn regiedebuut in de film met WAT WAS HIE?, een krachtige verkenning van herinnering, identiteit en uitwissing in postkoloniaal Zuid-Afrika.
Kapila Palihawadana is een in Sri Lanka geboren danser, choreograaf, artistiek directeur en oprichter van Sri Lanka's eerste internationale hedendaagse dansgezelschap, nATANDA Dance Theatre.
Na een succesvolle carrière als traditionele Kandyan-danser in Sri Lanka, verhuisde hij naar Duitsland met een beurs van het Goethe Institut, Colombo, voor een opleiding in moderne dans. Hij studeerde verschillende moderne danstechnieken onder gerenommeerde Europese docenten zoals Christino Kono, Biasuty en Tomi Passonen. Hij leerde choreografietechnieken van Irina Pauls & Manuel Quero (Duitsland) en Devid Bolger (Ierland). Als choreograaf is Kapila geïnteresseerd in het combineren van traditionele Sri Lankaanse dansvormen met westerse technieken en met de Sri Lankaanse krijgskunstvorm, Angampora.
Zijn meest recente creatie, Ravens, werd in 2011 in Zuid-Korea bekroond als een van de vijf beste choreografische werken voor Aziatische dansproducties. Dit werd gevolgd door een selectie voor het ICK Amsterdam International Choreography Guest Artist Residency Program, onder leiding van de heer Emio Greco.
Kapila gelooft er sterk in dat er door middel van dans eenheid gevonden kan worden tussen alle etniciteiten, culturen en nationaliteiten. Zijn succes heeft hem in staat gesteld om veel gemeenschappen te bereiken zonder religieuze, culturele of sociale barrières.
(In april sloot Kapila Palihawadana zich aan bij onze Space of Becoming-residentie in Nederland, samen met Luke de Klock (ZK), om te beginnen met het opbouwen van de artistieke pijlers van de trilaterale dans-theaterproductie, Space of Becoming.)
Voor de aankomende Nederlandse tournee zal Kapila samenwerken met een kernteam van zes artiesten - waaronder twee Zuid-Afrikaanse dansers geselecteerd door Luke de Klock en twee Sri Lankaanse dansers geselecteerd door Kapila; die zich zullen voegen bij vier opkomende talenten van DOX (NL), gekozen samen met Katy Streek (Sites of Memory). Samen zullen zij een site-specifieke voorstelling creëren, die een unieke fusie van stijlen, talen, culturen, geschiedenissen en esthetiek brengt aan deze collectieve creatie.
DOX Club en vooronderzoek: Beyond the Space of Becoming
Van februari t/m mei 2026 hebben wij mogen werken aan het DOX club traject Beyond the Space of Becoming. Gedurende 4 maanden doken jonge performers van DOX samen met (inter)nationale choreografen en theatermakers van SoM in de gedeelde koloniale geschiedenis van Nederland, Zuid-Afrika en Sri Lanka. Wat betekent het om te bewegen in een ruimte die beladen is met geschiedenis? Hoe vertel je persoonlijke en collectieve verhalen via lichaam, tekst, geluid en beeld? Onder begeleiding van het artistieke team van Sites of Memory, Jazzart Dance Theatre (ZA) en nATANDA Dance Theatre (LK) werkten DOXers tijdens het Clubs Traject aan onderzoek, artistiek experiment en materiaalontwikkeling. Vanuit dans, spoken word en muziek werd het verleden invoelbaar gemaakt. Dit club traject dient tevens als vooronderzoek voor onze nieuwe voorstelling Space of Becoming, in Nederland te zien tussen 26 september en 11 oktober 2026.
Podcast met de DOXers
“Never forget. How badly you are the stain on our reputation, because you constantly lose property and bleed money. Alles wat jij hier nu hebt, is dankzij ons. Zonder ons had jij hier helemaal geen macht. Wij kozen strategisch, want als wij niet in zee met jou waren gegaan, was er nu nog steeds iemand anders. Maar jij zou de ander verjagen en dan vertrekken, jij zou hier niet blijven, jij zou hier niks claimen. Maar daar sta je dan, op het stukje land dat jij je eigen hebt genoemd.” - Hawa Dauda